Η έκθεση επιχειρεί να επανερμηνεύσει το ελληνικό νησιωτικό τοπίο μέσα από μια προσωπική, σχεδόν αρχαιολογική ματιά. Αντί να αναπαράγει την κλασική, αναμενόμενη εικόνα της ελληνικής φύσης, η καλλιτέχνις επιλέγει να απομονώσει λεπτομέρειες, θραύσματα και στιγμές που συχνά περνούν απαρατήρητες, δημιουργώντας ένα νέο οπτικό λεξιλόγιο.
Η έννοια της «αυταπάτης» λειτουργεί ως βασικός άξονας της έκθεσης. Οι εικόνες δεν παρουσιάζουν απλώς το τοπίο, αλλά το αποδομούν και το ανασυνθέτουν, προκαλώντας τον θεατή να επαναπροσδιορίσει τη σχέση του με αυτό που θεωρεί δεδομένο. Μέσα από αυτή τη διαδικασία, η φωτογράφος μετατρέπεται σε αρχειοθέτη της εμπειρίας, συλλέγοντας και ανασυνθέτοντας μνήμες, εντυπώσεις και προσωπικές αναγνώσεις του χώρου.
Η έκθεση αποκτά ιδιαίτερο ενδιαφέρον μέσα από τη συνομιλία των φωτογραφιών με τον εκθεσιακό χώρο και τα ready-made στοιχεία που τις συνοδεύουν. Το αποτέλεσμα δεν είναι απλώς μια παρουσίαση εικόνων, αλλά ένα ενιαίο installation που προσκαλεί τον θεατή να βιώσει τον χώρο και το έργο ως μία ολοκληρωμένη εμπειρία. Η περιπλάνηση μέσα στην έκθεση λειτουργεί σαν μια διαδρομή ανακάλυψης, όπου κάθε εικόνα αποτελεί ένα κομμάτι ενός μεγαλύτερου αφηγήματος.
Η καλλιτεχνική ταυτότητα της δημιουργού
Η Μυρτώ Αξαρλή διαθέτει μακρά πορεία στον χώρο της φωτογραφίας, με εμπειρία που ξεκινά από τη διαφημιστική φωτογραφία και το still life έως την καλλιτεχνική δημιουργία και τη διδασκαλία. Απόφοιτη της Leica Academy Creative Photography, έχει εργαστεί επί σειρά ετών ως επαγγελματίας φωτογράφος, ενώ από το 2017 διδάσκει στο Τμήμα Φωτογραφίας του ΣΑΕΚ ΑΚΜΗ. Το έργο της έχει παρουσιαστεί σε σημαντικούς χώρους στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ έχει συμμετάσχει σε πλήθος ομαδικών εκθέσεων και φεστιβάλ φωτογραφίας. Η πορεία της συνδυάζει την πρακτική εμπειρία με τη θεωρητική προσέγγιση, στοιχείο που αποτυπώνεται έντονα και στη συγκεκριμένη έκθεση.
Η επιμέλεια και ο χώρος
Την επιμέλεια της έκθεσης έχει αναλάβει η Ηώ Πάσχου, Επίκουρη Καθηγήτρια στο Πανεπιστήμιο Δυτικής Αττικής, με σημαντική ακαδημαϊκή και καλλιτεχνική πορεία στον χώρο της φωτογραφίας και της ιστορίας της τέχνης. Η επιμελητική της προσέγγιση ενισχύει τη θεωρητική διάσταση της έκθεσης, δίνοντας έμφαση στη σχέση εικόνας, μνήμης και χώρου.
Η έκθεση φιλοξενείται στο Darkroom Creative Project, έναν χώρο με ιδιαίτερη ιστορική και συναισθηματική φόρτιση, καθώς υπήρξε το τελευταίο ατελιέ του φωτογράφου Στέφανου Πάσχου. Σήμερα λειτουργεί ως χώρος καλλιτεχνικών συναντήσεων και πειραματισμών, διατηρώντας ζωντανή την κληρονομιά του και ενισχύοντας τον διάλογο γύρω από τη σύγχρονη φωτογραφία.
Η συγκεκριμένη έκθεση αποτελεί μια ευκαιρία για το κοινό να προσεγγίσει τη φωτογραφία όχι μόνο ως μέσο καταγραφής, αλλά ως εργαλείο ερμηνείας και αναστοχασμού. Η «Delusion» δεν προσφέρει εύκολες απαντήσεις, αλλά ανοίγει ερωτήματα γύρω από την έννοια του τόπου, της μνήμης και της προσωπικής εμπειρίας.
• Χώρος: Darkroom Creative Project, Λυδίας 28, Βύρωνας
• Εγκαίνια: Σάββατο 24 Απριλίου 2026, 19:00
• Διάρκεια: 25 Απριλίου – 17 Μαΐου 2026
• Ώρες λειτουργίας: Σάββατο & Κυριακή 18:00 – 21:30
• Είσοδος: ελεύθερη
