ΜΙΛΟΥΝ ΟΙ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ ΠΟΥ ΣΥΜΜΕΤΕΙΧΑΝ ΣΕ PHOTONET GALLERIES!

Στις μέχρι τώρα διοργανώσεις του Photonet Gallery, δεκάδες φωτογράφοι έχουν ήδη παρουσιάσει εκατοντάδες δημιουργίες τους, συνθέτοντας ένα μωσαϊκό εικόνων, εμπειριών και προσωπικών οραμάτων.

Όμως, πέρα από τις ίδιες τις φωτογραφίες, ιδιαίτερη αξία έχει να ακούμε τους ίδιους τους δημιουργούς να μιλούν για τη δουλειά τους, για τις πηγές έμπνευσής τους, αλλά και για τον τρόπο με τον οποίο βιώνουν τη φωτογραφία στην καθημερινότητά τους.

Μέσα από τις συνεντεύξεις τους –άλλες γραπτές, άλλες σε βίντεο– οι καλλιτέχνες του Photonet Gallery μας ανοίγουν ένα παράθυρο στον κόσμο τους. Μοιράζονται σκέψεις, δυσκολίες, αλλά και χαρές, επιτρέποντάς μας να τους γνωρίσουμε πιο ουσιαστικά, πέρα από τις εικόνες που εκθέτουν. Η φωνή τους προσθέτει ένα ακόμη επίπεδο κατανόησης, μετατρέποντας το Photonet Gallery από έναν χώρο προβολής εικόνων σε έναν τόπο γόνιμου διαλόγου και έμπνευσης.

Αυτές οι καταθέσεις ψυχής λειτουργούν και ως κίνητρο: μας εμπνέουν να συνεχίσουμε, να δοκιμάσουμε, να μοιραστούμε κι εμείς τη δική μας φωτογραφική ματιά. Γιατί κάθε συνέντευξη θυμίζει ότι πίσω από κάθε εικόνα κρύβεται ένας άνθρωπος που αγαπά τη φωτογραφία – κι αυτή η αγάπη είναι ο πιο δυνατός λόγος για να βρεθούμε όλοι, δημιουργοί και θεατές, στην επόμενη διοργάνωση Photonet Gallery!

• H παράθεση των ονομάτων των καλλιτεχνών γίνεται με τυχαία σειρά.
• Οι λήψεις των φωτογράφων του 8ου Gallery θα αναρτηθούν μετά τη λήξη της έκθεσης.

ΚΕΙΜΕΝΑ

ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΧΑΤΖΗΑΒΡΑΜΟΓΛΟΥ

Η Κατερίνα Χατζηαβράμογλου

ΓΕΩΡΓΙΑ ΚΑΥΚΑ

ΓΙΟΥΛΗ ΚΑΡΑΜΠΙΝΗ

Η Γιούλη Καραμπίνη.

ΑΝΤΩΝΗΣ ΓΙΑΝΝΕΛΟΣ

Ο Αντώνης Γιαννέλος

Ποια είναι η ιστορία πίσω από τη φωτογραφία ή τις φωτογραφίες που παρουσιάζεις στο 8ο Photonet Gallery και τι σε ώθησε να τις δημιουργήσεις;

Η ιστορία πίσω από την πρώτη φωτογραφία είναι ένα πορτρέτο που τράβηξα στο σεμινάριο της Canon Creators Academy προσπαθώντας να αποτυπώσω  μια μοντέρνα και χρωματιστή σιλουέτα. Η δεύτερη είναι τραβηγμένη σε μια εκδρομή και αποτυπώνει το βλέμα ενώς αλόγου
φορώντας τα χαλινάρια του: ελευθερία υπό όρους! Η τρίτη είναι στο Σύνταγμα. Εδώ με ενδιέφερε να αναδείξω το ιστορικό μνημείο, την αρχιτεκτονική και την απόλυτη πειθαρχεία των Ευζώνων.

Ποιο στοιχείο θεωρείς ότι χαρακτηρίζει περισσότερο τη φωτογραφική σου ματιά σήμερα και πώς αυτό αποτυπώνεται στη δουλειά που εκθέτεις;

Το στοιχείο που χαρακτηρίζει τη φωτογραφική μου ματιά θεωρώ ότι είναι η αναζήτηση συμβολισμών μέσα από απλές, καθημερινές εικόνες. Στην συγκεκριμένη δουλεία αυτό αποτυπώνεται μέσα από την έμφαση στο μοντέρνο, το φυσικό και το ιστορικό στοιχείο.

Αν μπορούσες να περάσεις ένα μόνο μήνυμα ή μία σκέψη στους επισκέπτες μέσα από τις φωτογραφίες σου, ποια θα ήταν αυτή;

Θα ήθελα οι επισκέπτες να θυμηθούν ότι πίσω από κάθε εικόνα υπάρχει μια ιστορία που αξίζει να παρατηρήσουμε πιο προσεκτικά. Σε μια εποχή όπου οι εικόνες καταναλώνονται γρήγορα, αν οι φωτογραφίες μου καταφέρουν να κάνουν το θεατή να αφιερώσει λίγα δευτερόλεπτα
παραπάνω, τότε θεωρώ ότι έχουν πετύχει το σκοπό τους.

ΣΟΦΙΑ ΖΩΓΡΑΦΟΥ

Η Σοφία Ζωγράφου

Ποια είναι η ιστορία πίσω από τη φωτογραφία ή τις φωτογραφίες που παρουσιάζεις στο 8ο Photonet Gallery και τι σε ώθησε να τις δημιουργήσεις;

Η σκηνή, όπως την θυμάμαι, ήταν ζωντανή και τρισδιάστατη. Ένα απόγευμα του Απρίλη -λίγο μετά την βροχή- και ο ηλικιωμένος άνδρας να κοιτάζει αφηρημένα την θάλασσα μπροστά. Πέρασα δίπλα του και του χαμογέλασα,αλλά η σκέψη του ήταν αλλού. Ήθελα να ξεκολλήσω αυτό το λεπτό στρώμα από την πραγματικότητα εκείνης της στιγμής – νομίζω το κατάφερα.

Ποιο στοιχείο θεωρείς ότι χαρακτηρίζει περισσότερο τη φωτογραφική σου ματιά σήμερα και πώς αυτό αποτυπώνεται στη δουλειά που εκθέτεις;

Κάθε φωτογραφία για μένα είναι μια προσωπική ιστορία με λεπτομέρειες, ισορροπία χρώμα, σχήματα αλλά και  με την ομορφιά της απλότητας. Μια εσωτερική μου ανάγκη, να σταματήσω για λίγο τη ματιά του θεατή, ίσως λιγάκι τον χρόνο και να εστιάσω στον άνθρωπο.
Αγαπώ το φώς αλλά και τις σκιές.

Αν μπορούσες να περάσεις ένα μόνο μήνυμα ή μία σκέψη στους επισκέπτες μέσα από τις φωτογραφίες σου, ποια θα ήταν αυτή;

Στάσου για λίγο. Κράτησε μια ανάσα για τις φευγαλέες, ήσυχες στιγμές που περιμένουν να τις παρατηρήσουμε. Μια αγκαλιά, ένα χαμόγελο, ένα χάδι ίσως κάτι αλλάξει, σ’ έναν κόσμο που όλο και μικραίνει από αγάπη.

ΕΙΡΗΝΗ ΣΑΦΟΥ

Η Ειρήνη Σάφου

Ποια είναι η ιστορία πίσω από τη φωτογραφία ή τις φωτογραφίες που παρουσιάζεις στο 8ο Photonet Gallery και τι σε ώθησε να τις δημιουργήσεις;

Η συγκεκριμένη φωτογραφία γεννήθηκε από τη γοητεία που μου ασκεί η έννοια της ελευθερίας και η διαφορετική οπτική με την οποία αντιλαμβανόμαστε τον κόσμο. Η αντίθεση ανάμεσα σε αυτόν που πετά και σε αυτούς που κοιτούν δημιούργησε για μένα έναν ισχυρό συμβολισμό: την ανθρώπινη επιθυμία να υπερβούμε τα όριά μας, χωρίς όμως να χάνουμε τη σύνδεσή μας με τη γη.Επέλεξα την ασπρόμαυρη απόδοση ώστε να αφαιρέσω κάθε περιττό στοιχείο και να εστιάσω στη σχέση των σχημάτων, των αποστάσεων και των συναισθημάτων. Ο τεράστιος θόλος του αλεξιπτώτου που κυριαρχεί στο κάδρο και οι μικρές ανθρώπινες μορφές ενισχύουν την αίσθηση μιας διαφορετικής κλίμακας.

Ποιο στοιχείο θεωρείς ότι χαρακτηρίζει περισσότερο τη φωτογραφική σου ματιά σήμερα και πώς αυτό αποτυπώνεται στη δουλειά που εκθέτεις;

Αυτό που θεωρώ ότι χαρακτηρίζει περισσότερο τη φωτογραφική μου ματιά σήμερα είναι η αναζήτηση συμβολισμών μέσα σε καθημερινές ή φαινομενικά απλές στιγμές. Με ενδιαφέρει λιγότερο η καταγραφή ενός γεγονότος και περισσότερο η δημιουργία μιας εικόνας που αφήνει χώρο για ερμηνείες και συναισθηματικές αναγνώσεις. Στη φωτογραφία που εκθέτω, αυτό αποτυπώνεται μέσα από τη σχέση των ανθρώπινων μορφών με το χώρο και την κλίμακα… Ο αεροπτεριστής που αιωρείται πάνω από το έδαφος και οι δύο φιγούρες που παρακολουθούν από κάτω λειτουργούν ως στοιχεία μιας οπτικής αφήγησης γύρω από την ελευθερία, το όνειρο και την ανθρώπινη επιθυμία για υπέρβαση. Δεν με ενδιέφερε μόνο η εντυπωσιακή εικόνα της πτήσης, αλλά κυρίως η σύνδεσή της με τον άνθρωπο που την παρατηρεί.
Παράλληλα, η λιτή σύνθεση και η ασπρόμαυρη προσέγγιση αντικατοπτρίζουν την τάση μου να αφαιρώ οτιδήποτε περιττό, ώστε το βλέμμα να εστιάζει στην ουσία της στιγμής. Μέσα από αυτή τη διαδικασία επιδιώκω οι φωτογραφίες μου να λειτουργούν όχι μόνο ως εικόνες, αλλά και ως αφορμές για σκέψη και προσωπική ερμηνεία.

Αν μπορούσες να περάσεις ένα μόνο μήνυμα ή μία σκέψη στους επισκέπτες μέσα από τις φωτογραφίες σου, ποια θα ήταν αυτή;

Αν μπορούσα να περάσω μία μόνο σκέψη στους επισκέπτες μέσα από τις φωτογραφίες μου, θα ήταν να μη σταματούν σε αυτό που βλέπουν με την πρώτη ματιά. Κάθε εικόνα είναι μια αφορμή για να κοιτάξουμε λίγο πιο βαθιά, τόσο τον κόσμο γύρω μας όσο και τον εαυτό μας.
Θα ήθελα φεύγοντας να κυριαρχεί στο μυαλό τους αυτή η σκέψη: ότι η ελευθερία, η έμπνευση και η ομορφιά δεν βρίσκονται μόνο στις μεγάλες στιγμές, αλλά και στον τρόπο με τον οποίο επιλέγουμε να τις κοιτάξουμε…

ΒΑΣΙΛΗΣ ΚΑΛΥΒΗΣ 

Ο Βασίλης Καλύβης

Ποια είναι η ιστορία πίσω από τη φωτογραφία ή τις φωτογραφίες που παρουσιάζεις στο 8ο Photonet Gallery και τι σε ώθησε να τις δημιουργήσεις;

Μια όμορφη βόλτα τον περασμένο Απρίλιο σε ένα σύμπλεγμα τεχνητών καναλιών μέσα στον αστικό ιστό του Πεκίνου, ήταν η αφορμή για τη δημιουργία αυτού του μικρού “portfolio”.

Ποιο στοιχείο θεωρείς ότι χαρακτηρίζει περισσότερο τη φωτογραφική σου ματιά σήμερα και πώς αυτό αποτυπώνεται στη δουλειά που εκθέτεις;

Επιδίωξη και διαρκής μου προσπάθεια η επίτευξη όσο το δυνατόν μεγαλύτερης αρμονίας και ισορροπίας σε όλους τους τομείς: κάδρο, φόρμες, χρώματα, κοντράστ, επιμέρους θεματικά στοιχεία…

Αν μπορούσες να περάσεις ένα μόνο μήνυμα ή μία σκέψη στους επισκέπτες μέσα από τις φωτογραφίες σου, ποια θα ήταν αυτή;

Η επαφή και η αλληλεπίδρασή μας με το φυσικό περιβάλλον πρέπει να γίνεται με απόλυτο σεβασμό και πλέρια διάθεση απόλαυσης της ομορφιάς που μας περιτριγυρίζει!

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΛΑΠΟΥΣΗΣ 

Ο Δημήτρης Λαπούσης

Αν έπρεπε να περιγράψεις τη σχέση σου με τη φωτογραφία σε μία μόνο πρόταση, ποια θα ήταν αυτή — και γιατί;

Η σχέση μου με τη φωτογραφία είναι ουσιαστικά πειραματική και ερευνητική: τη βιώνω όχι ως ένα μέσο απλής καταγραφής της πραγματικότητας, αλλά ως ένα ανοιχτό χώρο διερεύνησης, όπου η εικόνα αποδεσμεύεται από το ρεαλισμό της στιγμής και μετατρέπεται σε φορέα συναισθημάτων, μνήμης και προσωπικής εμπειρίας. Η φωτογραφία, για μένα, δεν τελειώνει τη στιγμή της λήψης· αντίθετα, εκεί ξεκινά μια διαδικασία επαναπροσδιορισμού, μέσα από παρεμβάσεις, επαναλήψεις και μετασχηματισμούς, που μου επιτρέπουν να αναζητώ νέες μορφές αφήγησης και νοήματος.

Ποια στιγμή της δημιουργικής σου διαδρομής σε άλλαξε περισσότερο ως φωτογράφο — και τι ακριβώς άλλαξε μετά από αυτήν;

Μια από τις πιο καθοριστικές στιγμές στη δημιουργική μου διαδρομή ήταν η περίοδος της πανδημίας. Ο περιορισμός και η αδυναμία εξόδου για φωτογράφιση με ανάγκασαν να επαναπροσδιορίσω τη σχέση μου με το ίδιο το μέσο. Τότε στράφηκα συνειδητά στο προσωπικό μου αρχείο —ένα υλικό που εκτείνεται σε βάθος σχεδόν εικοσιπέντε ετών— και άρχισα να το βλέπω όχι ως παρελθόν, αλλά ως ενεργό πεδίο πειραματισμού. Μέσα από εκτεταμένες ψηφιακές παρεμβάσεις στον υπολογιστή, άρχισα να επεξεργάζομαι τις εικόνες ως υλικό σε συνεχή ροή: να τις αποδομώ, να τις επανασυνθέτω, να πολλαπλασιάζω τον χρόνο και την κίνηση, δημιουργώντας νέες εικαστικές καταστάσεις. Αυτή η διαδικασία με οδήγησε σε μια βαθύτερη κατανόηση της φωτογραφίας ως μέσου που μπορεί να υπερβεί τα όρια της στιγμιαίας αποτύπωσης και να λειτουργήσει ως χώρος μνήμης, ενδοσκόπησης και μεταμόρφωσης. Από εκεί και μετά, η δουλειά μου άλλαξε κατεύθυνση: η εικόνα έπαψε να είναι τελικό προϊόν και έγινε αφετηρία για πειραματικές και πολυεπίπεδες αφηγήσεις.

Τι θα ήθελες να αισθανθεί ο επισκέπτης του 7ου Photonet Gallery όταν σταθεί μπροστά στη δουλειά σου — και τι θα θεωρούσες προσωπική επιτυχία αν το νιώσει;

Θα ήθελα ο επισκέπτης να αισθανθεί πρωτίστως την ελευθερία που μπορεί να προσφέρει η φωτογραφία όταν αποδεσμεύεται από αυστηρές νόρμες και προκαθορισμένους κανόνες. Να νιώσει ότι το μέσο δεν περιορίζεται στη σαφή αναπαράσταση, αλλά μπορεί να λειτουργήσει ως πεδίο πειραματισμού, ρευστότητας και διαρκούς μεταβολής. Τα έργα που παρουσιάζω επιχειρούν να ενεργοποιήσουν το θεατή όχι μέσα από μια ξεκάθαρη αφήγηση, αλλά μέσα από την αίσθηση της κίνησης, της επανάληψης και της ασάφειας, αφήνοντας χώρο για προσωπικές αναγνώσεις.

Προσωπική επιτυχία θα ήταν αν ο θεατής απομακρυνθεί από τα έργα με την αίσθηση ότι η φωτογραφία δεν είναι κάτι δεδομένο ή στατικό, αλλά ένα ανοιχτό και ζωντανό μέσο, ικανό να μετασχηματίζεται και να συνομιλεί με τη δική του εμπειρία και φαντασία. Αν καταφέρει να νιώσει αυτή την απελευθέρωση από τα στερεότυπα της εικόνας, τότε θεωρώ ότι η δουλειά μου έχει επιτελέσει τον σκοπό της.

ΓΕΩΡΓΙΟΣ ΠΑΤΤΑΣ 

Ο Γεώργιος Πάττας

Με ποια κριτήρια επέλεξες τη φωτογραφία σου για το θέμα «Ελλάδα» στο 6ο Photonet Gallery;

Αυθεντικότητα — ήθελα οι εικόνες να εκφράζουν κάτι αληθινό.Συναίσθημα — να μεταφέρουν ζεστασιά, απλότητα και ομορφιά.
Αισθητική και συμβολισμός — συνδυασμός φωτός, χρωμάτων και ελληνικής ταυτότητας.

Ποια θεωρείς τα τρία βασικότερα στοιχεία για μια ποιοτική φωτογραφική λήψη;

Φως, σύνθεση και συναίσθημα.

Πώς σκοπεύεις να αξιοποιήσεις τις έντυπες φωτογραφίες της συμμετοχής σου μετά την έκθεση;

Θα τις κρατήσω ως ανάμνηση και ίσως τις καδράρω στο σπίτι μου.

ΜΑΡΙΑ ΦΩΤΗ

Η Μαρία Φώτη

Με ποια κριτήρια επέλεξες τη φωτογραφία σου για το θέμα «Ελλάδα» στο 6ο Photonet Gallery;

Επέλεξα τις συγκεκριμένες φωτογραφίες με βάση τρία βασικά κριτήρια. Κάθε εικόνα συνδέεται με προσωπικά βιώματά μου και εμπειρίες από τη ζωή στην Ελλάδα — το καλοκαίρι, τη θάλασσα, τα σύμβολα και τις αντιφάσεις. Ήθελα να αποφύγω την καρτ-ποστάλ εικόνα της Ελλάδας και να δείξω μια πιο σύνθετη εκδοχή της — όμορφη αλλά και σκληρή, γεμάτη φως αλλά και σκιά.

Ποια θεωρείς τα τρία βασικότερα στοιχεία για μια ποιοτική φωτογραφική λήψη;

Σύνθεση, φως και σωστή εστίαση.

Πώς σκοπεύεις να αξιοποιήσεις τις έντυπες φωτογραφίες της συμμετοχής σου μετά την έκθεση;

Κάποιες θα τις κρατήσω, ενώ άλλες θα τις χαρίσω σε φίλους.

ΙΩΑΝΝΗΣ ΠΑΤΡΩΝΗΣ

1. Με ποια κριτήρια επέλεξες τη φωτογραφία σου για το θέμα «Ελλάδα» στο 6ο Photonet Gallery;

Ήθελα μέσα από τη φωτογραφία μου να τονίσω το μεγάλο δημογραφικό πρόβλημα που έχει η χώρα μου τα τελευταία χρόνια και να το αποτυπώσω με την άδεια καρέκλα χωρίς μαθητή σε μια σχολική τάξη, που ενδεχομένως να κλείνει λόγω έλλειψης μαθητών, με την Ελλάδα πίσω στον χάρτη να στέκεται σιωπηλή και ατάραχη.

2. Ποια θεωρείς τα τρία βασικότερα στοιχεία για μια ποιοτική φωτογραφική λήψη;

Τη φόρμα, τον φωτισμό και το συναίσθημα που βγάζει.

Ιωάννης Πατρώνης: συμμετοχή στο 6ο Photonet Gallery

3. Πώς σκοπεύεις να αξιοποιήσεις τις έντυπες φωτογραφίες της συμμετοχής σου μετά την έκθεση;

Εκτύπωση ή δωρεά σε φίλους.

ΜΑΡΙΑ ΓΑΛΑΝΗ

Η Μαρία Γαλάνη

Με ποια κριτήρια επέλεξες τη φωτογραφία σου για το θέμα «Ελλάδα» στο 6ο Photonet Gallery;

Επειδή για μένα Ελλάδα είναι έμπνευση: μια στιγμή καθημερινότητας, το ωραιότερο δειλινό και η ωραιότερη αυγή, η γλάστρα σε ένα νησιώτικο δρομάκι, η ψαρόβαρκα, το παράθυρο με τη βουκαμβίλια, το καμπαναριό, το μοναχικό εξωκλήσι.

Επέλεξα φωτογραφίες που μου δημιούργησαν συναισθήματα όπως νοσταλγία και ηρεμία και αντικατοπτρίζουν αυτό που βλέπω εγώ ως Ελλάδα.

Ποια θεωρείς τα τρία βασικότερα στοιχεία για μια ποιοτική φωτογραφική λήψη;

Πρώτα από όλα το φως, έπειτα τη σύνθεση και το θέμα και τρίτο το χρώμα, που εκφράζει συναισθήματα και δίνει ζωντάνια.

Πώς σκοπεύεις να αξιοποιήσεις τις έντυπες φωτογραφίες της συμμετοχής σου μετά την έκθεση;

Θα τις κρατήσω για ιδιωτική χρήση και ίσως τις καδράρω για το σπίτι μου.

ΕΙΡΗΝΗ ΓΟΥΛΟΠΟΥΛΟΥ

Η Ειρήνη Γουλοπούλου

Με ποια κριτήρια επέλεξες τη φωτογραφία σου για το θέμα «Ελλάδα» στο 6ο Photonet Gallery;

Εστίασα σε μια καθημερινή σκηνή που τη βλέπουμε συνέχεια γύρω μας και την προσπερνάμε. Επίσης, λόγω του ματιού στο γκράφιτι ένιωσα σαν να μας “βλέπει” η πόλη και σαν να τη βλέπουμε και εμείς μέσα από τη φιγούρα του ανθρώπου που μπαίνει μέσα στο μάτι.

Ποια θεωρείς τα τρία βασικότερα στοιχεία για μια ποιοτική φωτογραφική λήψη;

1. Η προσωπική ματιά του φωτογράφου

2. Το παιχνίδι με το φως

3. Η αντίληψη

Ειρήνη Γουλοπούλου: συμμετοχή στο 6ο Photonet Gallery

Πώς σκοπεύεις να αξιοποιήσεις τις έντυπες φωτογραφίες της συμμετοχής σου μετά την έκθεση;

Η αλήθεια είναι ότι δεν το έχω σκεφτεί. Μάλλον θα την χαρίσω σε κάποιον φίλο ή φίλη.

ΒΑΣΙΛΗΣ ΜΠΑΪΜΑΣ

Βασίλης Μπαϊμάς

Με ποια κριτήρια επέλεξες τη φωτογραφία σου για το θέμα «Ελλάδα» στο 6ο Photonet Gallery;

Επέλεξα φωτογραφίες από την Κρήτη, τον τόπο όπου έζησα μεγάλο μέρος της ζωής μου και που με διαμόρφωσε ως άνθρωπο, επηρεάζοντας τον τρόπο που αντιλαμβάνομαι τον κόσμο γύρω μου.

Για μένα, η Κρήτη διαθέτει ένα πλούσιο πολιτιστικό και κοινωνικό υπόβαθρο που αποτυπώνεται σε κάθε πτυχή της καθημερινότητας. Συνδέει αδιάρρηκτα το χθες με το σήμερα και το σήμερα με το αύριο. Μέσα από τις εικόνες θέλησα να αποτυπώσω αυτόν τον συναισθηματικό δεσμό και να εκφράσω με οπτικό τρόπο πώς βιώνω την έννοια Ελλάδα.

Ποια θεωρείς τα τρία βασικότερα στοιχεία για μια ποιοτική φωτογραφική λήψη;

Μια καλή φωτογραφία απαιτεί σωστό φωτισμό και ισορροπημένη σύνθεση, αλλά το πιο ουσιαστικό στοιχείο είναι η ικανότητα της εικόνας να μεταδίδει κάτι αληθινό και αυθεντικό στο θεατή, προκαλώντας συναισθηματική ανταπόκριση. Αυτό προϋποθέτει οξεία αντίληψη της στιγμής, παρατήρηση και ενσυναίσθηση.

Πώς σκοπεύεις να αξιοποιήσεις τις έντυπες φωτογραφίες της συμμετοχής σου μετά την έκθεση;

Σκοπεύω να τοποθετήσω κάποιες φωτογραφίες σε προσωπικό μου χώρο, αλλά και να δωρίσω μερικές σε αγαπημένα πρόσωπα.

ΝΙΚΗΦΟΡΟΣ ΜΑΝΔΗΛΑΡΑΣ

Νικηφόρος Μανδηλαράς

Με ποια κριτήρια επέλεξες τη φωτογραφία σου για το θέμα «Ελλάδα» στο 6ο Photonet Gallery;

Η Ελλάδα είναι ένας πλούσιος κήπος, με την κυριολεκτική και τη μεταφορική σημασία, ένας κήπος που περιέχει τα πάντα μέσα στην απλότητά του. Ένας κήπος που όμως δεν τον φροντίζουμε όπως θα έπρεπε και μοιάζει να κινδυνεύει.

Νικηφόρος Μανδηλαράς: συμμετοχή στο 6ο Photonet Gallery

Ποια θεωρείς τα τρία βασικότερα στοιχεία για μια ποιοτική φωτογραφική λήψη;

Το κατάλληλο φως, τη διαρκή άσκηση του βλέμματος με τον τρόπο των ζωγράφων και την καλή φωτογραφική μηχανή.

Πώς σκοπεύεις να αξιοποιήσεις τις έντυπες φωτογραφίες της συμμετοχής σου μετά την έκθεση;

Θα τις δωρίσω στην οικογένειά μου.

ΘΑΝΟΣ ΛΕΒΙΔΙΩΤΗΣ

O Θάνος Λεβιδιώτης

1. Με ποια κριτήρια επέλεξες τη φωτογραφία σου για το θέμα «Ελλάδα» στο 6ο Photonet Gallery;

Συνδύασα το θέμα «Ελλάδα» με την καθημερινότητα της πόλης, μια καθημερινότητα που μπορεί να είναι δύσκολη αλλά φωτογραφικά μπορεί να γίνει πολύ δημιουργική και αυτή είναι μια αντίθεση με αρκετό ενδιαφέρον.

2. Ποια θεωρείς τα τρία βασικότερα στοιχεία για μια ποιοτική φωτογραφική λήψη;

Αν και το «ποιοτικό» για τον καθένα μας είναι διαφορετικό, νομίζω ότι στη φωτογραφία, αν καταφέρουμε να βλέπουμε πέρα από το κλισέ κάδρο, η μελέτη της δουλειάς παλαιότερων και σύγχρονων φωτογράφων και οι τεχνικές γνώσεις βοηθούν στη δημιουργία αξιόλογων κάδρων.

3. Πώς σκοπεύεις να αξιοποιήσεις τις έντυπες φωτογραφίες της συμμετοχής σου μετά την έκθεση;

Τη μία φωτογραφία μου θα τη δωρίσω σε μια συνάδελφο που μου την ζήτησε, ενώ η άλλη θα μπει στο αρχείο μου με εκτυπώσεις από άλλες εκθέσεις.

ΓΡΗΓΟΡΗΣ ΤΣΑΓΓΟΥΡΗΣ

O Γρηγόρης Τσαγγούρης

Με ποια κριτήρια επέλεξες τη φωτογραφία σου για το θέμα «Ελλάδα» στο 6ο Photonet Gallery;

Ήθελα οι φωτογραφίες μου να δείχνουν τις ομορφιές της πατρίδας μας και ταυτόχρονα να αποτυπώνουν την ηρεμία που ένιωθα όταν τις έβγαζα. Σε πολλές περιοχές της Ελλάδας μπορούμε να δούμε ένα όμορφο ηλιοβασίλεμα ή μια όμορφη ανατολή. Δεν έχει σημασία εάν είμαστε στην κορυφή κάποιου βουνού ή στην επιφάνεια της θάλασσας. Η Ελλάδα είναι πανέμορφη.

Ποια θεωρείς τα τρία βασικότερα στοιχεία για μια ποιοτική φωτογραφική λήψη;

Τα βασικότερα στοιχεία που χρειάζονται για μια ποιοτική φωτογραφική λήψη είναι τα παρακάτω:
α) Να επιλέξει ο φωτογράφος την κατάλληλη στιγμή για να ελευθερώσει το κλείστρο.
β) Να βρει τον τρόπο να μεταμορφώσει την εικόνα που έχει μπροστά του σε αυτήν που έχει στο μυαλό του. 
γ) Να μη φοβάται να σπάσει τους κανόνες.

Πώς σκοπεύεις να αξιοποιήσεις τις έντυπες φωτογραφίες της συμμετοχής σου μετά την έκθεση;

Σίγουρα με τη μία φωτογραφία της έκθεσης θα διακοσμήσω τον χώρο του γραφείου μου και την άλλη θα τη δωρίσω σε κάποιο αγαπημένο μου πρόσωπο.

ΒΑΝΙΑ ΣΥΡΜΟΥ

Η Βάνια Σύρμου

Με ποια κριτήρια επέλεξες τη φωτογραφία σου για το θέμα «Ελλάδα» στο 6ο Photonet Gallery;

Το βασικό κριτήριο επιλογής των φωτογραφιών μου με το θέμα ήταν το κατά πόσο η κάθε φωτογραφία κατάφερε να αποτυπώσει το προσωπικό μου βλέμμα και νόημα σε ό,τι για μένα σημαίνει Ελλάδα. Για τον λόγο αυτό επέλεξα οι φωτογραφίες μου να είναι ασπρόμαυρες ώστε το χρώμα να μη λειτουργήσει διασπαστικά σε σχέση με το θέμα κάθε φωτογραφίας.

Ποια θεωρείς τα τρία βασικότερα στοιχεία για μια ποιοτική φωτογραφική λήψη;

Τα τρία βασικότερα στοιχεία για μια ποιοτική λήψη θεωρώ πως, εκτός από τον κατάλληλο φωτισμό και τη σύνθεση, δηλαδή τις πληροφορίες που έχουν επιλεγεί για το κάδρο, είναι κυρίως το περιεχόμενο της φωτογραφίας, η νοηματοδότηση δηλαδή του θέματος μέσω της φόρμας από τον φωτογράφο.

Πώς σκοπεύεις να αξιοποιήσεις τις έντυπες φωτογραφίες της συμμετοχής σου μετά την έκθεση;

Δύο από αυτές θα τις τοποθετήσω σε κάδρα και θα τις δωρίσω σε αγαπημένα πρόσωπα. Είναι κάτι που μου αρέσει πολύ να κάνω. Τις άλλες δύο θα τις κρατήσω στην προσωπική μου συλλογή.

ΠΑΝΟΣ ΒΑΣΙΛΟΠΟΥΛΟΣ

Με ποια κριτήρια επέλεξες τη φωτογραφία σου για το θέμα «Ελλάδα» στο 6ο Photonet Gallery;

Επέλεξα με βάση τρία βασικά κριτήρια:
Πρώτον, να αποτυπώνει αυθεντικά την ταυτότητα και την ψυχή της Ελλάδας, είτε μέσα από τοπία, μνημεία είτε μέσα από την καθημερινότητα των ανθρώπων.
Δεύτερον, να έχει έντονο συμβολισμό, ώστε να μπορεί να «μιλήσει» στον θεατή πέρα από την αισθητική της αξία.
Και τρίτον, να ξεχωρίζει για την αρμονία του φωτός, των χρωμάτων και της σύνθεσης, στοιχεία που αναδεικνύουν τη μοναδική ομορφιά του ελληνικού τοπίου.

Ποια θεωρείς τα τρία βασικότερα στοιχεία για μια ποιοτική φωτογραφική λήψη;

Φωτισμός – το φως αναδεικνύει το θέμα, δημιουργεί ατμόσφαιρα και δίνει βάθος στη φωτογραφία.
Σύνθεση – η σωστή τοποθέτηση των στοιχείων μέσα στο κάδρο καθορίζει την ισορροπία και την αισθητική του αποτελέσματος.
Συναίσθημα/Μήνυμα – η φωτογραφία πρέπει να «μιλάει» στον θεατή, να μεταδίδει ένα συναίσθημα ή μια ιστορία που την κάνει να ξεχωρίζει.

Πώς σκοπεύεις να αξιοποιήσεις τις έντυπες φωτογραφίες της συμμετοχής σου μετά την έκθεση;

Σκοπεύω να αξιοποιήσω τις έντυπες φωτογραφίες μετά την έκθεση τοποθετώντας τες σε κάδρα, ώστε να αποτελέσουν ένα μόνιμο στοιχείο διακόσμησης και υπενθύμισης της εμπειρίας. Παράλληλα, θα ήθελα να τις χαρίσω σε αγαπημένα πρόσωπα ή να τις χρησιμοποιήσω σε μελλοντικές παρουσιάσεις/προσωπικό portfolio, διατηρώντας έτσι ζωντανή τη δημιουργική αξία τους.

ΑΝΝΙΤΑ ΛΕΟΥΣΗ

H Aννίτα Λεούση

Με ποια κριτήρια επέλεξες τη φωτογραφία σου για το θέμα «Ελλάδα» στο 6ο Photonet Gallery;

Ήθελα η φωτογραφία μου να δείχνει κάτι παραδοσιακό, π.χ. το χρώμα του πλαισίου και τη δαντελένια κουρτίνα της γιαγιάς.

Αννίτα Λεούση: συμμετοχή στο 6ο Photonet Gallery

Ποια θεωρείς τα τρία βασικότερα στοιχεία για μια ποιοτική φωτογραφική λήψη;

Να σκεφτείς πολύ περισσότερο πριν να σηκώσεις τη μηχανή.

Πώς σκοπεύεις να αξιοποιήσεις τις έντυπες φωτογραφίες της συμμετοχής σου μετά την έκθεση;

Δωρεά σε φίλη.

ANNA NIKOΛΑΟΥ

Η Άννα Νικολάου

Μίλησέ μας για τις λήψεις σου που παρουσιάστηκαν στο 5ο Photonet Gallery, τόσο σε τεχνικό όσο και σε αισθητικό επίπεδο!

Σε αυτή τη φωτογραφική σειρά χρησιμοποίησα κούκλες Barbie και Ken για να στήσω σκηνές που θυμίζουν καταστάσεις από την καθημερινή ζωή, αλλά με βαθύτερα κοινωνικά μηνύματα. Τεχνικά, δούλεψα κυρίως με φυσικό φως στις δύο πρώτες εικόνες, για να δώσω μια πιο “κανονική” αίσθηση. Στην τρίτη φωτογραφία επέλεξα σκοτεινό φωτισμό για να δημιουργήσω πιο έντονη, σχεδόν δραματική ατμόσφαιρα. Έδωσα σημασία στις στάσεις του σώματος, στα βλέμματα και στα ρούχα των κουκλών, γιατί ήθελα να μιλούν από μόνες τους – να δείχνουν σχέσεις, εξουσία, αποστάσεις, μοναξιά. Το φόντο με τον πέτρινο τοίχο ενισχύει την αίσθηση αποξένωσης ή και “εγκλωβισμού”. Αισθητικά, μου αρέσει η αντίθεση ανάμεσα στο «χαριτωμένο» και στο «σοβαρό». Οι κούκλες, που είναι σύμβολο ομορφιάς και αθωότητας, χρησιμοποιούνται εδώ για να δείξουν πιο δύσκολα θέματα, όπως η κοινωνική πίεση, η σιωπή, η βία, ακόμα και το trafficking. Χαρακτηριστικό είναι το μαύρο στα μάτια των γυναικών στην τρίτη εικόνα – που δείχνει ότι δεν έχουν φωνή ή ταυτότητα. Αυτό που με ενδιαφέρει είναι να προκαλέσω τον θεατή να σταθεί λίγο παραπάνω, να δει τι υπάρχει «πίσω» από την εικόνα. Η σειρά δεν είναι απλά μια σκηνοθεσία με κούκλες – είναι μια προσπάθεια να δείξω πώς συχνά παρουσιάζουμε τη ζωή μας με “ωραίο περιτύλιγμα”, ενώ μέσα μας ή γύρω μας μπορεί να συμβαίνουν πολύ πιο δύσκολα πράγματα.

Αν ένας φίλος ή μία φίλη φωτογράφος σoύ έλεγε ότι σκέφτεται να δηλώσει συμμετοχή στο επερχόμενο 6ο Photonet Gallery, αλλά διστάζει, ποια θα ήταν η συμβουλή σου;

Σιγουρα θα τον παρότρυνα να στείλει τα έργα του είναι μια τρομερή εμπειρία και ευκαιρία να δειχτεί η δουλειά του και να ανοίξει τον κύκλο του. Ειναι μια σπουδαία συνεργασία που αξίζει να επιδιώξει κάθε καλλιτέχνης να συμμετέχει!

ΧΑΡΗΣ ΑΦΕΝΤΟΥΛΙΔΗΣ

Ο Χάρης Αφεντουλίδης

Πώς θα περιέγραφες τις λήψεις που παρουσίασες στο 5ο Photonet Gallery, τόσο σε τεχνικό όσο και σε αισθητικό επίπεδο;

Όλες οι φωτογραφίες, ακόμα και αυτές που είναι από πορείες ή από συναυλίες, είναι στην ουσία φωτογραφίες δρόμου. Σε καμία από αυτές δεν κάθισα να σκεφτώ πολύ το φωτισμό ή το καδράρισμα γιατί προσπάθησα να αποτυπώσω στον σένσορα της κάμεράς μου τη σκηνή που εξελισσόταν μπροστά μου πριν αυτή χαθεί.

Και στις τέσσερις λήψεις είχα λίγο χρόνο να σκεφτώ τα settings της κάμερας ή ποια γωνία λήψης μου αρέσει, Ήξερα το περιβάλλον τι ISO απαιτούσε, ήξερα περίπου τι exposure compensation ήθελα και η κάμερα έκανε τα υπόλοιπα. Η φωτογραφία με τους αθλητές wrestling είναι ασπρόμαυρη γιατί εκείνη την περίοδο προσπαθούσα να μάθω το ασπρόμαυρο και τράβαγα μόνο σε αυτό, ενώ η φωτογραφία με τον άνδρα με το καπνογόνο έγινε ασπρόμαυρη μετά, καθαρά για αισθητικούς λόγους, επειδή νομίζω ότι το έντονο κόκκινο του καπνογόνου κυριαρχούσε και έκρυβε άλλα στοιχεία της φωτογραφίας.

Οι άλλες δύο φωτογραφίες είναι από πορείες. Η μία με το κοριτσάκι είναι από πορεία κατά της γενοκτονίας του Παλαιστινιακού λαού στην Κοπεγχάγη το 2024, και η δεύτερη είναι από την μεγάλη πορεία για τα Τέμπη στις 28 Φλεβάρη 2025 , όταν οι διαδηλωτές επέστρεψαν στην Πλατεία Συντάγματος μετά από τα πρώτα επεισόδια. Και οι δύο λήψεις έγιναν πολύ γρήγορα, χρησιμοποιώντας burst shooting διότι το περιβάλλον ήταν δυναμικό και άλλαζε πολύ γρήγορα. Και στις δύο περιπτώσεις ήξερα περίπου τι ήθελα να αποτυπώσω και στο τέλος κράτησα τις καλύτερες λήψεις.

Αν ένας φίλος ή μία φίλη φωτογράφος σoύ έλεγε ότι σκέφτεται να δηλώσει συμμετοχή στο επερχόμενο 6ο Photonet Gallery, αλλά διστάζει, ποια θα ήταν η συμβουλή σου;

Θα έλεγα να δηλώσει χωρίς να το σκεφτεί πολύ! Είναι μια ωραία ευκαιρία να γνωρίσει άλλους φωτογράφους, να δει και να εμπνευστεί από τις δουλειές τους και να πάρει feedback για τη δική του δουλειά. Και σε γενικότερο πλαίσιο, τέτοιες προσπάθειες πρέπει να στηρίζονται. Πάντα η τέχνη πρέπει να στηρίζεται, αρκεί να μην είναι κατευθυνόμενη.

ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΜΩΡΑΪΤΟΥ

H Kατερίνα Μωραΐτου

Με ποια κριτήρια επέλεξες τη φωτογραφία σου για το θέμα “Ελλάδα” στο 6ο Photonet Gallery;

Στις δυο πρώτες φωτογραφίες ήθελα να εστιαστώ στην σχέση των ανθρώπων με τη γη της Ελλάδας, και να ρίξω μια ματιά στις καλλιέργειές τους και πώς αυτές διαμορφώνουν το τοπίο της. Η φωτογραφία με τις σκάλες είναι κατά τη γνώμη μου ένα χιουμοριστικό σχόλιο στην πεποίθηση του “μια ζωή την έχουμε”, η οποία αποτελεί στερεότυπο για τη ζωή στην Ελλάδα, το οποίο εξακολουθεί να ισχύει.

Ποια θεωρείς τα τρία βασικότερα στοιχεία για μια ποιοτική φωτογραφική λήψη;

Τα τρία χαρακτηριστικά μιας καλής λήψης είναι η τεχνική κατάρτιση του φωτογράφου, ο εξοπλισμός του και η ματιά του στο θέμα του. Σχετικά με το πρώτο, κάθε φωτογράφος πρέπει να κατέχει τα της τέχνης του, να επεκτείνει τις γνώσεις του και να πειραματίζεται με διαφορετικές συνθήκες φωτογράφησης. Απαραίτητη είναι η κατανόηση των βασικών στοιχείων που συμβάλλουν σε μια φωτογραφία, όπως ο φωτισμός, η γωνία λήψης, αλλά κυρίως η σύνθεση. Όσον αφορά τον εξοπλισμό του φωτογράφου, χρήσιμο είναι να υπηρετεί το είδος της φωτογραφίας που επιθυμούμε να υπηρετήσουμε, χωρίς όμως αυτό να είναι εντελώς δεσμευτικό, καθόσον δεν είναι απαραίτητο να έχουμε πάντα ένα ιδιαίτερα δαπανηρό εξοπλισμό. Όλα τα παραπάνω υπηρετούν το σκοπό της φωτογραφικής έκφρασης και του νοηματος που θέλουμε να υποδηλώσουμε με το έργο μας, το πώς βλέπουμε εμείς το θέμα μας, και εντέλει στη διάρθωση της δικής μας καλλιτεχνικής “γλώσσας”.

Πώς σκοπεύεις να αξιοποιήσεις τις έντυπες φωτογραφίες της συμμετοχής σου;

Οι έντυπες φωτογραφίες θα γίνουν μέρος ένος portfolio και ίσως δοθούν σε φίλους και συγγενείς ως δώρα.

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΣΙΟΝΑΚΙΔΗΣ

Πόσο σημαντική είναι για τη φωτογραφική σου εξέλιξη η συμμετοχή σε φωτογραφικούς διαγωνισμούς; Την προτείνεις και σε άλλους φωτογράφους;

Η συμμετοχή σε φωτογραφικούς διαγωνισμούς είναι ένα σημαντικό βήμα στην εξέλιξη κάθε φωτογράφου. Μέσα από αυτούς, δεν αξιολογείται απλώς η τεχνική και καλλιτεχνική ικανότητα, αλλά δίνεται και η ευκαιρία να δεις τη δουλειά σου σε σύγκριση με άλλους φωτογράφους. Ιδιαίτερη επίσης είναι και η κριτική που μπορεί να λάβεις από την κριτική και από το κοινό, καταφέρνοντας έτσι να αντιληφθείς διαφορετικές οπτικές και να εντοπίσεις δυνατά και μη σημεία.

Επιπλέον, οι διαγωνισμοί και οι εκθέσεις λειτουργούν και σαν πλατφόρμες προβολής και κοινωνικοποίησης, όπου έχεις την ευκαιρία να παρουσιάσεις τη δουλειά σου που σε άλλη περίπτωση θα έμενε στο σκληρό δίσκο. Σίγουρα λοιπόν, θα πρότεινα σε κάθε φωτογράφο τη συμμετοχή του σε διαγωνισμούς.

Σχολίασέ μας τις λήψεις με τις οποίες συμμετέχεις στο 4ο Photonet Gallery!

Η πρώτη φωτογραφία τραβήχτηκε στην αψίδα της ειρήνης στο Μιλάνο, όπου ταξίδεψα πέρυσι με φίλους. Βρισκόμασταν στο σημείο και κυνηγούσαμε μια όμορφη λήψη με κεντρικό θέμα το φεγγάρι που φαινόταν πεντακάθαρο. Έτσι, με τη Nikon D5300 και με ένα τηλεφακό, μετά από αρκετές λήψεις κατάφερα να φέρω το φεγγάρι μέσα στο στεφάνι και παράλληλα τα δύο αγάλματα να «έρθουν» πιο κοντά απ’ ότι είναι στην πραγματικότητα.

Η δεύτερη λήψη τραβήχτηκε στην Πάτρα στο έλος της Αγυιάς, όπου έχει κατασκευαστεί εξέδρα για περπάτημα. Την ημέρα που τραβήχτηκε είχε έντονη ηλιοφάνεια, οπότε και πολλά χρώματα και σκιές. Η φωτογραφία και αυτή τραβήχτηκε με Nikon D5300 και προσπάθησα να την κάνω απαλή στην επεξεργασία ώστε να θυμίζει κάπως σαν όνειρο.

Ποια είναι τα συναισθήματά σου για τη συμμετοχή σου στο 4ο Photonet Gallery;

Η συμμετοχή μου σε αυτή την έκθεση με γεμίζει χαρά και ενθουσιασμό. Είναι πολύ σημαντικό για μένα να βλέπω τη δουλειά μου να παρουσιάζεται σε ένα κοινό που αγαπά τη φωτογραφία και την τέχνη γενικότερα. Αισθάνομαι επίσης περήφανος γιατί κάθε φωτογραφία που εκτίθεται κρύβει μια προσωπική ιστορία, μια στιγμή που απαθανάτισα και που τώρα μοιράζομαι με άλλους. Το να βλέπω ανθρώπους να στέκονται μπροστά στις εικόνες μου και να τις παρατηρούν, να τις ερμηνεύουν με τον δικό τους τρόπο, είναι μια ανεκτίμητη εμπειρία.

Παράλληλα, υπάρχει και μια αίσθηση επιβεβαίωσης – το γεγονός ότι οι φωτογραφίες μου επιλέχθηκαν μου δίνει κίνητρο να συνεχίσω να εξελίσσομαι, να πειραματίζομαι και να ανακαλύπτω νέους τρόπους έκφρασης μέσα από τον φακό. Τέλος, νιώθω ευγνωμοσύνη για την ευκαιρία αυτή, καθώς και για την επαφή με άλλους φωτογράφους. Η ανταλλαγή ιδεών και εμπειριών μέσα σε ένα τέτοιο περιβάλλον είναι πάντα πηγή έμπνευσης!

ΕΥΑΓΓΕΛΟΣ ΛΕΙΒΑΔΙΤΗΣ 

Ο Ευάγγελος Λειβαδίτης

Πώς θα περιέγραφες τις λήψεις που παρουσίασες στο 5ο Photonet Gallery, τόσο σε τεχνικό όσο και σε αισθητικό επίπεδο;

Η φωτογραφία επιτρέπει στον χρόνο να παγώσει – μια παύση μερικών εκατοστών του δευτερολέπτου και να τη: μια φωτογραφία! Αποτυπώνεις το φως μιας στιγμής ή μιας στιγμής και η εικόνα αλλάζει, εκφράζοντας διαφορετικά συναισθήματα, το παιχνίδι του φωτός αλλάζει κάθε στιγμή, τα συναισθήματα αλλάζουν.

Αν ένας φίλος ή μία φίλη φωτογράφος σoύ έλεγε ότι σκέφτεται να δηλώσει συμμετοχή στο επερχόμενο 6ο Photonet Gallery, αλλά διστάζει, ποια θα ήταν η συμβουλή σου;

Να μην διστάζει, και να συμμετέχει – δεν πρέπει να κρυβόμαστε και ούτε κακό είναι να “εκτεθούμε” με τις φωτογραφίες μας. Αντιθέτως πρέπει να τις μοιραζόμαστε ώστε να αποκτούμε πολλά και διάφορα ερεθίσματα.

Εσύ συμμετέχεις προσωπικά και στο 6ο Photonet Gallery. Με ποια κριτήρια επέλεξες τη φωτογραφία σου για το θέμα «Ελλάδα»;

Η Ελλάδα έχει συνεχή ζωή για πάνω 2500 χρόνια – η προσπάθειά μου ήταν αυτή η απεικόνιση (σ.σ.: να γίνει) μέσα από τον πολιτισμό και τη θάλασσα.

Ποια θεωρείς τα τρία βασικότερα στοιχεία για μια ποιοτική φωτογραφική λήψη;

Κατά τη δική μου άποψη τα κριτήρια έχουν ως εξής: το παιχνίδι με το φως, όπου περιλαμβάνω τις ρυθμίσεις σε ταχύτητα, διάφραγμα, ευαισθησία, το κάδρο και η γνώση της φωτογραφικής μηχανής.

Πώς σκοπεύεις να αξιοποιήσεις τις έντυπες φωτογραφίες της συμμετοχής σου μετά την έκθεση;

Είναι κάτι που δεν μ’ έχει απασχολήσει, αλλά το πιο προφανές θα είναι να δωρηθούν κατά προτίμηση σε ανθρώπους με κάποια ευαισθησία.

ΔΩΡΑ ΜΠΑΜΙΔΟΥ

Η Δώρα Μπαμίδου

Πώς θα περιέγραφες τις λήψεις που παρουσίασες στο 5ο Photonet Gallery, τόσο σε τεχνικό όσο και σε αισθητικό επίπεδο;

Το θέμα που παρουσιάζω στο 5^ο Photonet είναι Looking up – Κοιτάζοντας ψηλά. Συνήθως φωτογραφίζουμε στο ύψος των ματιών μας. Αν ανασηκώσουμε τα μάτια μας ψηλά θα ανακαλύψουμε μια άλλη οπτική, τόσο στην φύση όσο και στις πόλεις που ζούμε. Στέγες που τείνουν να ενωθούν ειδικά όταν οι δρόμοι είναι στενοί, παράξενα σχήματα που δημιουργούνται σε αίθρια, λεπτομέρειες που αναδεικνύονται εκεί που δεν το περιμένεις. Αν η μέρα είναι φωτεινή και ηλιόλουστη έχεις την ευκαιρία να αποτυπώσεις το γαλάζιο του ουρανού, σύννεφα με περίεργα σχήματα. Η έγχρωμη εκδοχή -που μου αρέσει περισσότερο- είναι η καλύτερη. Ένα θέμα που προκύπτει είναι όταν η μέρα είναι μουντή, οπότε κάποιες φορές είναι κάπως επίπεδη η φωτογραφία, ούτε λεπτομέρειες βλέπεις. Και για να διασκεδάσουμε λίγο τις εντυπώσεις, με το Κοιτάζοντάς ψηλά …έχεις ένα θεματάκι με τον αυχένα! Έχω την ευκαιρία λόγω επαγγέλματος να ταξιδεύω στο εξωτερικό. Μου αρέσει να περιπλανιέμαι στις πόλεις και να κοιτάζω ψηλά. Βενετία, με τους στενούς δρόμους, με τις στέγες σχεδόν ενωμένες, Βαρκελώνη, με τα αίθρια των σπιτιών του Gaudi, Βουκουρέστι, με αίθρια που βρίσκεις απρόσμενα, ακόμα και μοντέρνες κατασκευές όπως στο Μάλμε της Σουηδίας, στο εμπορικό κέντρο Emporia.

Αν ένας φίλος ή μία φίλη φωτογράφος σoύ έλεγε ότι σκέφτεται να δηλώσει συμμετοχή στο επερχόμενο 6ο Photonet Gallery, αλλά διστάζει, ποια θα ήταν η συμβουλή σου;

Η προτροπή μου προς φίλους που ασχολούνται ερασιτεχνικά με την φωτογραφία είναι να στείλουν φωτογραφίες στο 6^ο Photonet Gallery! Είναι μια ευκαιρία να δείξουν την δουλειά τους και να εκτιμηθεί από τους έχοντες την εμπειρία ειδικών του Photonet, να εκτιμήσουν και οι ίδιοι το έργο τους, να δουν τις φωτογραφίες τους να εκτίθενται , να δουν και να συνομιλήσουν με αλλους φίλους φωτογράφους. Είναι μια εμπειρία πολύ καλή. Έστειλα φωτογραφίες μου για πρώτη φορά στο 3o Photonet Gallery, με ενδοιασμούς για τις φωτογραφίες μου, αν είναι καλές για ένα διαγωνισμό κ.λπ. Επελέγησαν και οι 4 που είχα στείλει! Αυτό με γέμισε με χαρά αλλά και με ώθησε να συνεχίσω να βγάζω φωτογραφίες να βελτιώνομαι και έτσι πήρα μέρος και στο 4^ο και αισίως στο 5^ο Photonet Gallery!

– – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – – –

Με ποια κριτήρια επέλεξες τη φωτογραφία σου για το θέμα «Ελλάδα» στο 6ο Photonet Gallery;

Το θέμα Ελλάδα έχει τόσες πολλές αναγνώσεις: τοπία, άνθρωποι, παραδόσεις, πανηγύρια… Επέλεξα να παρουσιάσω στο 6ο Photonet Gallery εικόνες που είναι συνδεδεμένες με τη θρησκευτική παράδοση.

Ο Έλληνας κρατά ακόμη έντονο το θρησκευτικό συναίσθημα, είτε πρόκειται για μοναστήρια είτε για εκκλησίες ή ακόμη και ταπεινά εκκλησάκια στην άκρη ελληνικών δρόμων.

Η πρώτη φωτογραφία είναι από τη Μονή Κηπίνας, ένα μοναστήρι σκαρφαλωμένο στην πλαγιά των Τζουμέρκων, σχεδόν αθέατο, με τον κάθετο βράχο να ατενίζει τη χαράδρα και παντού παρούσα τη σημαία.

Η δεύτερη φωτογραφία είναι η Ιερά Μονή Παναγίας Πελεκητής, χτισμένη σε έναν βράχο που ατενίζει τη λίμνη Πλαστήρα, με το ξύλινο σήμαντρο να μοιάζει σαν να αιωρείται στο κενό.

Η τρίτη φωτογραφία είναι ο Ιερός Ναός Ταξιαρχών στα Ζαγοροχώρια, ένας εγκαταλειμμένος ναός αθωνικού τύπου που γίνεται ένα με τα κατακίτρινα σιτηρά ή προβάλλεται όταν το χορτάρι είναι πράσινο.

Και τέλος, ένα απλό εκκλησάκι στην άκρη μιας επικίνδυνης διαδρομής στο ορεινό πέρασμα του Μπάρου στέκει εκεί έχοντας πίσω του το γυμνό βουνό.

Ποια θεωρείς τα τρία βασικότερα στοιχεία για μια ποιοτική φωτογραφική λήψη;

Ένα στοιχείο είναι η τεχνική αρτιότητα (εστίαση, αξιοποίηση φωτισμού, χρώματα), η σωστή σύνθεση και η καλλιτεχνική έκφραση.

Πώς σκοπεύεις να αξιοποιήσεις τις έντυπες φωτογραφίες της συμμετοχής σου μετά την έκθεση;

Και θα κρατήσω κάποιες και θα χαρίσω κάποιες σε φίλους.

ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΤΣΙΓΑΡΔΑΣ

Πώς θα περιέγραφες τη λήψη που παρουσίασες στο 5ο Photonet Gallery, τόσο σε τεχνικό όσο και σε αισθητικό επίπεδο;

Αρχικά θέλω να ευχαριστήσω το περιοδικό Photonet και την εξαιρετική ομάδα του, για την ευκαιρία που μου έδωσε να εκθέσω και εγώ τη φωτογραφία μου στο 5o PHOTONET GALLERY 2025.

Είμαι ερασιτέχνης φωτογράφος και μέλος της φωτογραφικής ομάδας Διάφραγμα 26, με συντονιστή το δάσκαλο φωτογραφίας Ανδρέα Κατσικούδη.

Η φωτογραφία μου ουσιαστικά αποτελεί ένα μέρος από μια θεματική ενότητα που έχω ξεκινήσει το τελευταίο διάστημα. Η θεματική αφορά στη φωτογράφιση χώρων από διάφορους οικισμούς, με διαφορετικά χαρακτηριστικά, σε όλη την Ελλάδα.

Η συγκεκριμένη εικόνα απεικονίζει μια τυπική αυλή ενός επαρχιακού σπιτιού (σπίτι των παππούδων μου) σε ένα αγροτικό οικισμό της Καρδίτσας. Προσπάθησα μέσα από αυτή να απεικονίσω συμπυκνωμένα κάποια χαρακτηριστικά ενός τυπικού σπιτιού (του εξωτερικού χώρου του) σε έναν αγροτικό οικισμό και κατ’ επέκταση να παρουσιάσω τον τρόπο κοινωνικοοικονομικής συγκρότησης μιας συγκεκριμένης περιοχής της Ελλάδας.

Στη φωτογραφία στο βάθος φαίνεται ένας μισοασβεστωμένος τοίχος μιας αποθήκης με τη σκιά χελιδονιών που πετούν να διακρίνεται πάνω στο άσπρο τμήμα του. Ένα σκοινί απλώματος ρούχων φαίνεται σε πρώτο επίπεδο της φωτογραφίας. Τέλος, ένα χαρακτηριστικό αγροτικό όχημα της οικογένειας στο κέντρο της φωτογραφίας, που ουσιαστικά αποτελεί και το θέμα της.

Το πρωινό φως της ημέρας του Απρίλιου 2025 (επιδίωξα να κάνω τη λήψη μια ημέρα με φως) βοήθησε στην βέλτιστη αποτύπωση των λεπτομερειών του χώρου (σκιές, χρώματα κ.λπ.)  στη φωτογραφία.  Η λήψη έγινε με φακό zoom (32 mm) με φωτογραφική μηχανή mirrorless.

Σωκράτης Τσιγαρδάς: συμμετοχή στο 5ο Photonet Gallery

Αν ένας φίλος ή μία φίλη φωτογράφος σoύ έλεγε ότι σκέφτεται να δηλώσει συμμετοχή στο επερχόμενο 6ο Photonet Gallery, αλλά διστάζει, ποια θα ήταν η συμβουλή σου;

Κάθε φωτογράφος ερασιτέχνης ή επαγγελματίας θεωρώ ότι χαίρεται όταν βλέπει εκτυπωμένη μια λήψη του σε μια έκθεση φωτογραφίας. Η παρουσιάση μιας φωτογραφίας στο κοινό και η μετέπειτα αλληλεπίδραση, η συνομιλία του φωτογράφου με το κοινό αποτελεί ένα σημαντικό μέρος της φωτογραφικής διαδικασίας και συμβάλει στην ατομική εξέλιξη και βελτίωση του κάθε φωτογράφου. Συνιστώ ανεπιφύλακτα τη συμμετοχή στον επερχόμενο 6ο Photonet Gallery χωρίς κανένα δισταγμό για όποιον το επιθυμεί!

ΓΑΡΥΦΑΛΛΙΑ ΜΠΑΚΟΠΟΥΛΟΥ

Πώς θα περιέγραφες τις λήψεις που παρουσίασες στο 5ο Photonet Gallery, τόσο σε τεχνικό όσο και σε αισθητικό επίπεδο;

Οι φωτογραφίες που παρουσιάζω αποτελούν ένα ενιαίο αλλά πολυεπίπεδο φωτογραφικό αφήγημα. Μια συνειδητή επιλογή πλάνων που αποφεύγουν τον προφανή ρεαλισμό και εισχωρούν στη σφαίρα του υπαινικτικού και του ατμοσφαιρικού.

Σε τεχνικό επίπεδο, η χρήση της προοπτικής και του κάδρου δείχνει μια βαθιά κατανόηση της δομής της εικόνας. Οι γωνίες λήψης επιλέγονται με πρόθεση, για να ενισχύσουν το βάθος και τη γεωμετρία, για να προσδώσουν ένα σχεδόν αφαιρετικό αποτέλεσμα. Το φως χρησιμοποιείται όχι μόνο ως μέσο καταγραφής αλλά και ως αφηγηματικό στοιχείο.

Αισθητικά, οι εικόνες αποπνέουν μια σχεδόν ποιητική διάθεση. Δεν παρουσιάζουν απλώς αντικείμενα, αφηγούνται καταστάσεις – εσωτερικές, ψυχικές. Υπάρχει μια σταθερή θεματική γύρω από τη φθορά, τη μνήμη και τη μοναξιά. Οι συγκεκριμένες λήψεις, στο σύνολό τους, είναι περισσότερο αρχέτυπα παρά απλά οπτικά μοτίβα.

Το συνολικό αποτέλεσμα είναι ένα προσωπικό ημερολόγιο εικόνων· ένα είδος οπτικής ποίησης. Δεν καταγράφω, ερμηνεύω. Δεν δείχνω τον κόσμο όπως είναι, αλλά όπως γίνεται αισθητός μέσα από τα μάτια μου. Your world through my eyes.

Αν ένας φίλος ή μία φίλη φωτογράφος σoύ έλεγε ότι σκέφτεται να δηλώσει συμμετοχή στο επερχόμενο 6ο Photonet Gallery, αλλά διστάζει, ποια θα ήταν η συμβουλή σου;

Μια εμπειρία που αξίζει να ζήσεις!

Μια ευκαιρία, που σου χρωστάς!

Ένα βήμα να μοιραστείς.

Ιστορίες, συναισθήματα, μνήμες, στιγμές…

Κι όσα άλλα, μπερδεύονται στη γλώσσα σου και δε βρίσκουν λέξεις.

Ο τρόπος να επικοινωνήσεις, τα δευτερόλεπτα εκείνα που ανυποψίαστη, το βλέμμα σου ξαφνικά σταματά σε κάτι.

Αυτό το κάτι, που είναι «επιταγή» για σένα να το «αιχμαλωτίσεις» μ’ ένα κλικ, για να επιστρέφεις σ’ αυτό.

Τέλος, μέσα στον κόσμο, θα υπάρξουν ορισμένοι που δε θα κοιτάξουν απλά τις φωτογραφίες σου, μα θα δουν αυτό που είδες. Θα σε δουν όπως σου αξίζει!

Θα είμαι εκεί, όπως πάντα, μαζί σου!

VIDEO

---

---

 

---

---

---

---

---

---